Vidéo corporate - Elecsyor Robotique

Des réalisations Blue Dot Production pour mettre en lumiÚre une technologie de rupture et positionner Elecsyor comme un acteur de la robotique souple. 

Le projet

RĂ©alisation d'une vidĂ©o corporate en anglais pour Elecsyor, startup lyonnaise spĂ©cialisĂ©e dans la robotique, destinĂ©e Ă  prĂ©senter leur technologie et leur vision Ă  un public aussi bien industriel qu’international.

Au cƓur de cette innovation : un moteur Ă©lectrostatique capable de reproduire les propriĂ©tĂ©s d’un muscle humain sous la forme d’une fibre flexible. Une technologie de rupture qui ouvre de nouvelles perspectives dans le dĂ©veloppement de robots plus souples, plus lĂ©gers et plus proches des capacitĂ©s du corps humain.

Notre enjeu : rendre cette technologie complexe immédiatement compréhensible, tout en donnant à Elecsyor une image à la hauteur de son ambition technologique.

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🎯 L’objectif et les enjeux

Au-delĂ  de la simple prĂ©sentation de l’innovation, cette vidĂ©o devait contribuer Ă  asseoir la crĂ©dibilitĂ© d’Elecsyor et de son fondateur, Sylvain Schaller, en positionnant ce dernier comme une figure de rĂ©fĂ©rence de la robotique souple en France.

Le film devait ainsi porter une vision à la fois technologique, industrielle et humaine du secteur, tout en mettant en avant les avancées concrÚtes de la startup.

Plusieurs enjeux se sont donc dessinés :

  • Positionner Sylvain Schaller comme une voix experte capable de porter une vision claire et ambitieuse de l’avenir de la robotique.
  • Renforcer la crĂ©dibilitĂ© d’Elecsyor, en valorisant la maturitĂ© de son projet, ses avancĂ©es technologiques et les diffĂ©rents marqueurs de confiance qui l’accompagnent.
  • Donner du concret Ă  l’innovation, en montrant comment cette technologie peut rĂ©pondre Ă  des besoins industriels rĂ©els et trouver sa place dans des applications variĂ©es.
  • Vulgariser une technologie complexe, sans en simplifier l’ambition ni perdre la dimension scientifique du projet.

Robots humanoïdes, exosquelettes, prothùses ou encore gants haptiques : autant d’applications qui permettent de comprendre concrùtement le potentiel de cette technologie et les nouveaux usages qu’elle pourrait rendre possibles.

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🎹 La direction artistique

Pour traduire cette ambition, nous avons choisi une direction artistique Ă  la croisĂ©e de la communication corporate et de l’univers technologique.

L’objectif Ă©tait de positionner Elecsyor dans un environnement de pointe, tout en conservant une approche suffisamment humaine pour laisser une place centrale au discours de son fondateur.

Trois intentions ont guidé notre réalisation :

Expertise et crédibilité. Positionner Sylvain Schaller comme une voix de référence de la robotique souple et donner à Elecsyor une image à la hauteur de son expertise technologique. Le film devait transmettre la maßtrise du sujet, mais aussi la maturité et le potentiel industriel de la solution développée. 

PĂ©dagogie. Rendre accessible une technologie particuliĂšrement complexe en donnant Ă  voir son fonctionnement et ses applications. Les incrustations graphiques, modĂ©lisations et Ă©lĂ©ments visuels viennent ainsi accompagner le discours pour permettre une comprĂ©hension immĂ©diate de l’innovation. 

International. Le choix d’une narration en anglais inscrit le film dans une volontĂ© de rayonnement au-delĂ  du marchĂ© francophone et accompagne les ambitions internationales d’Elecsyor.

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L’un des principaux dĂ©fis du projet rĂ©sidait dans la capacitĂ© Ă  faire comprendre visuellement une innovation difficile Ă  apprĂ©hender.

Pour accompagner le discours de Sylvain Schaller, nous avons donc intégré plusieurs éléments graphiques qui viennent compléter les images et le discours pour :

  • clarifier les messages clĂ©s ;
  • illustrer les concepts technologiques Ă©voquĂ©s ;
  • faciliter la comprĂ©hension immĂ©diate du fonctionnement de la technologie ;
  • donner Ă  voir les applications potentielles du moteur Ă©lectrostatique.

Le graphisme devient ainsi un vĂ©ritable outil de narration : il ne vient pas simplement habiller le film, mais participe directement Ă  la vulgarisation de l’innovation.

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đŸ—“ïžLe cadre temporel : une journĂ©e de tournage

Le script a Ă©tĂ© prĂ©parĂ© en amont afin de cadrer le discours et d’optimiser le temps de tournage. Celui-ci a ensuite Ă©tĂ© rĂ©alisĂ© sur une demi-journĂ©e, principalement en matinĂ©e, avec une organisation pensĂ©e pour concentrer les prises de vues essentielles. 

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đŸ‘„ L'Ă©quipe et le matĂ©riel

🎬 Brice Lemoine — RĂ©alisation, cadre & direction artistique

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